中評社香港8月31日電／《文匯報》報道，只在九月初的雙周，電影是這間歐洲的客堂間裡最顯眼的貨品。囊中羞澀的威尼斯影展很是要靠票房收入來平衡收支，於是，電影要好看、要有明星陣容，成了影展選片必須的考慮。
威尼斯是一個沒有太多電影氛圍的城市，本島上影院寥寥，一年365天，除去影展的十來天，電影在這個城市是棄兒。只在九月初的雙周，電影是這間歐洲的客堂間裡最顯眼的貨品。因為預算年年吃緊，囊中羞澀的威尼斯影展很是要靠票房收入來平衡收支，於是，電影要好看、要有明星陣容、要讓遊客和本地觀眾心甘情願地掏出票錢，成了影展選片必須的考慮。
開幕之夜的紅地毯上，有朋自好萊塢來，不亦樂乎，所以我們絲毫不用詫異喬治.克魯尼自導自演的《三月十五日》被選作了開幕片。《三月十五日》的劇本原作是百老匯話劇《法拉格北站》，法拉格廣場是華盛頓市裡的一處廣場，法拉格北站則是附近的一處地鐵站名。劇本原作者博.威廉曼曾在2004年美國大選初選階段擔任了民主黨候選人霍華德.迪恩的競選幕僚，《法拉格北站》就是根據那段經歷創作。劇中男主角是總統候選人的新聞秘書，一段露水情緣的醜聞，牽扯著政客們翻雲覆雨的密室政治。起伏種種，無非是權力的誘惑與代價，醉心權力場的人們最終被權力吞噬。權力和謀略是怎樣絞殺了活生生的“人”，這是喬治.克魯尼會偏愛的主題，他近些年主演的《辛瑞那》、《邁克爾.克萊頓》多有此意，所以選中《法拉格北站》這個劇本，不算出格的挑戰。克魯尼的演技不用質疑，對於他的導演能力，我們持謹慎的觀望態度，不過看《三月十五日》的主演——瑞恩.高斯林、菲利普.塞默.霍夫曼和保羅.吉亞瑪提，加上克魯尼本人，美國中生代和新生代最會演戲的男人都在這兒了，好劇本和好演員都齊全。
參賽片裡以演員陣容取勝的何止一部《三月十五日》。托馬斯.阿爾弗萊德森這個名字到目前為止還稍顯陌生，而這個職業履歷表上只有兩三部長片的瑞典年輕導演，他的新作也許是本年度最讓人心動過速的電影：改編自英國作家勒.卡雷同名小說的《鍋匠，裁縫，士兵，間諜》。冷戰荒誕殘酷的歲月，鐵幕兩側，牛津劍橋最後的遺少，帝國斜陽的挽歌，傾覆的理想和扭曲的烏托邦，勒.卡雷的小說本身就是“可看性”的保障，何況還有一個華麗到炫目的演員陣容：約翰.赫特、加裡.奧德曼、科林.費斯、馬克.斯特朗，英國男演員老中青三代精銳盡出。
大衛.柯南伯格的《談心療法》是另一部被賦予太多期待的電影。20世紀初的維也納，心理分析學說的濫觴期，年輕的榮格曾追隨導師弗洛伊德的腳步。風雅的衣角遮掩著欲望的風暴，學術的原點是內心的無限黑暗，心理分析是一顆同時被暴力和脆弱澆灌的種子。絲毫不用懷疑，柯南伯格是最適合拍這個題材的導演，至少在預告片裡，維果.莫騰森和邁克爾.法斯賓德分飾的弗洛伊德與榮格，是能讓人信服的。 |
