當然價高的不一定都是精品，你可以花費數百萬至上千萬美元買一張雷諾阿或莫奈，卻是他們的二流作品。上世紀八十年代末，日本人已經經歷過這樣一次慘痛的教訓。他們沒有做足功課。
買家們都渴望擁有具代表性的一流作品，而不是那些平庸的。於是藝術市場的症結在於如何找到這些一流作品——它們如此稀缺。金融危機以來，賣家對將作品拋向低迷的市場猶豫不絕，“但現在氣氛已經扭轉過來了，賣家們重拾了信心，”蘇富比總裁Henry Wyndham表示。
許多印象派及現代藝術的經紀人都同意Henry的說法：“激烈的競標、屢創高價，都誘惑著賣家出手。”而買家那頭呢?“總有錢等在那裡，等著大師作品的出現。”
僅僅回顧過去一百年，股市的下挫和藝術市場的繁榮並存的現象屢見不鮮。上世紀二十年代末，英國大罷工、華爾街經濟崩潰，而藝術品價格迎來了其二十世紀的第一次飛躍。同樣的事情也出現在八十年代末。
當然2005-2008年間藝術市場飛躍是和社會財富的積累有關，期間現代及當代藝術的價格翻了四番。雖然2008年下挫了一些，但現在又重新爬升了。大師作品價格在過去的五年漲了三倍，股票市場對此是望塵莫及的。
購買藝術品的缺點在於，它必須被妥善保管，要上保險，流通性差。
購買藝術品的優點在於，它可攜帶，享受減稅(尤其在美國)，市場機制不規範(有空可鑽)，最後，它至少能給花錢的人一定的心靈愉悅感。
（文章來源：《當代藝術與投資》） |
