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李肇瑜答中評：以藝術促溝通 以交流促合作

http://www.CRNTT.com   2017-12-08 00:11:50

未來藝術品市場終歸是會回歸到理性的，但是如果要藝術市場活躍，在目前經濟狀況低迷的情況下，可能還需要一段時間。而且民眾對於藝術品的消費還需要引導，那些認真搞藝術的藝術家應該會有越越來越好的前景。 　　中評社：您本身是油畫專業出身，但現在創作水墨山水，是什麼原因激發您放下油菜，拿起了毛筆畫水墨？ 　　李肇瑜：我認為繪畫的界線不應過於明顯，門類也沒有必要被分割得太細。對我來說用油畫筆畫畫和用毛筆畫畫在本質上沒有太大區別，只有技法上的差異。對於藝術的感受和追求實際上是一樣的。但為什麼從油畫改為水墨，可能是因為我骨子裡對自己本民族的東西一直都很感興趣。 　　也因為我是油畫出身，所以對於造型、色彩的基礎應沒有太大問題。我畫水墨時運用了很多油畫技法，經常有人問我的顔色是怎麼調出來的，這就是學油畫給了我很多幫助。雖然目前我畫水墨，未來也不排除再次回到油畫上去。到時候也可能會從水墨中借鑒很多東西到油畫裡面。 　　中評社：您在介紹作品時不斷提及家鄉和童年經歷帶來的影響，您為什麼創作了如此多以故鄉為主題的作品？ 　　李肇瑜：藝術家在創作中總是要挖掘內心里最濃烈的東西，故鄉就是始終縈繞在我心頭的一個最揮之不去的情結。因此在我作品中自然流露也就是最正常不過的了。我小時候生活在大山里，在物質與精神都匱乏的年代，家鄉的山山水水讓我記憶非常深刻。我現在畫家鄉的山水都不需要看就能夠把最靈動的一面表達在畫面上。因為它已經融入了我的血液中。藝術家創作首先要感動自己，才能感動別人。不僅僅是因為對家鄉故土的熟悉，而是有著濃濃的愛戀，才讓我不斷地有畫故鄉山水的衝動，也只有把埋藏在心底最深厚的東西挖掘出來，才能代表自己心靈所要表達的東西。 　　中評社：您覺得如何才能成為一個好的藝術家？您認為當代藝術家與前代相比有哪些進步，又有哪些不同？

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