廖昌永記得一件事情，他從國外比賽獲獎回來，一下飛機，周老師對他說的第一句話就是“要夾著尾巴做人”。“她對我說，你沒有成名以前，在外面看見別人不打招呼，可能你沒在意，反正人家也不認識你。但是當你獲了獎有了成績的時候，和別人擦肩而過不打招呼，人家就會覺得你有什麼了不起。”在不少人印象里，“夾著尾巴做人”多少有些貶義色彩，但是廖昌永理解老師的教誨，這是一種對藝術的敬畏感、對人生的敬畏感，“榮辱不驚，遇到開心的事情不要得意忘形；遇到不如意的事情，也不要自暴自棄。一個藝術家要經得起人家對你的讚揚，也要受得住命運給你的歷練。”
學藝貴在做人。有一件“小事”，令他至今難以忘懷。有一次廖昌永到一個小鎮演出，原本約好了去老師那兒上課，頭天晚上臨時給老師打電話請假，說自己明天要去演出。老師聽後接連問他，有演出為什麼不早和她說，都要演唱哪些作品？“我說，這不過是個小演出。就這句話，老師狠狠地把我批評了一頓。”時隔多年，廖昌永還清晰記得老師的訓導：“要對得起主辦方和聽眾的信任，要對得起老百姓拿著辛辛苦苦掙來的錢買你的票。哪怕是縣文化館的演出，你也要把這裡當成世界頂級舞台。演出沒有大小，作品沒有大小，角色沒有大小，只有你對藝術的態度有大小。”
除了對藝術的敬畏，周老師一生好學也給廖昌永留下深刻印象。他回憶，當年互聯網不發達，音樂界的最新信息只能來自於國外最新的資料。他每次去國外演出之前，都會問給老師帶什麼樣的禮物。“她說什麼都不需要，如果發現最新的譜子、最新的唱片、最新的演出視頻幫她帶些回來，她要了解和學習。”廖昌永說，上海音樂學院舉辦的大師班，出勤率最高的永遠是周老師，不管開講的是世界頂級藝術家，還是到校進行學術交流的年輕教師，她都在台下聽。
4 高流量是柄雙刃劍
1968年，廖昌永出生在四川成都郊區一個普通的農民家庭。他的音樂啟蒙“老師”是村里的大喇叭和家里的收音機。“那時候上學路上從收音機或是村里大喇叭里聽見什麼就唱什麼，歌劇《我的太陽》、京劇、黃梅戲都唱過。”
|
