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素心潑墨寫春秋 王惠存出版山水畫集
http://www.CRNTT.com   2010-02-04 09:51:01


希望的田野家住韓江邊系列
 
  氣韵豐足渾厚華滋——王惠存中國山水畫賞讀 

  幾年前,我在王惠存家里,第一次看到他的畫作時,仔細欣賞他的一幅幅山水畫。直覺地獲得一種新鮮感。因為其畫風不常見到,也許這就是他獨特之處。他的畫風是寫實與浪漫的融合,繼承國粹傳統和吸取西洋技法相貫通。宛若一束感人的奇花,虔誠地奉獻給人們。

  提起王惠存,人們對這位藝術個性獨特的畫家頗為贊譽。他的山水畫在構圖,用筆,用墨,用色及意境各方面給人以耳目一新的感受。從畫面看來,他的繪畫仍沿襲傳統山水畫的高遠,平遠、深遠的處理方法;在形象刻畫上,則採用以渾厚的塊畫襯托似不經意的線,用動或靜的點提取物象之神的手法增加意趣,避免了純自然主義的摹寫,在濃厚的創作中,完成了其情感價值的追求,其渾然溢情的寫意風味,給人強烈的藝術感受是骨力剛健,氣勢雄渾。

  王惠存的畫作多為水墨,淺降等形式,深厚而多層次,幽邃浮透空靈,傳統功力甚深,不難看到黃賓虹,李可染,黃秋園諸大家痕跡。他成功地將大氣豐韵輸入筆墨之中,力求氣足韵豐,溢出畫表。從其作品中不難看出其從名家嚴謹的藝術追求中,博取精華。

  王惠存托情於物,以物揚情,融於創作,這和他的人生、藝術之路患患相關。他從小生活在韓江邊,是喝韓江水長大的,擁有潮汕平原母體的靈感,體驗軍旅生涯的粗獷,在媒體職業生涯中成長,又飽含現代人洞察世界的因子,加之堅實的藝術技巧,完成了他有感而發,創新與情感結合的歷程。

  作為一種藝術追求,王惠存的作品意境深遠。近年,他創作的山水《家住韓江邊))系列,以•深遠’法構圖的全景山水和“截斷’法構圖的中、近景山水,引起了人們的關注。濃蔭蒼翠欲滴中,煙雨暗含幾處人家,意境的迷離,使畫面的效果清新飄逸。好像截取了全景山水中景致最優美、最有代表性的一段,草木蒼鬱,閑雲舒卷,溪泉有聲,一派遠離塵囂的悠閑與寧靜,仿佛為焦慮匆忙的現代人圓了一個林泉之夢。其筆墨蒼莽,描繪了祖國的大好河山,群峰聳翠,勁鬆紅花,把人們導入一種既樸又真的“真、善、美’境界。其墨濃處,烏黑如漆;其墨淡處,輕漫如煙,王惠存緊緊抓住中國山水畫“知白守黑,虛實相生’和“筆具皺皮法,墨具焦,破,積”的傳統理法,尤其重視畫面意境的經營。黃賓虹大師雲: “善畫者,築基於筆,建勛於墨。’王惠存理解頗深,所以作品從整體感及內涵都達到了較為完善的藝術效果。

  細讀王惠存的作品,我們會在不知不覺中,從作品表現出來的尋常小景的平淡之情中,漸入一種平常之後的壯美情懷。他擅長把千裡江山濃縮於尺幅之內,無論是氣勢恢宏的高山大川,抑或是吹煙唱晚的平常農家,在尺方之中,皆在看似平常中顯現出雄渾博大。其作品樹石重色點潑有致,黛碧輝映,光色交融,渾然一體,充滿一片熱烈的生機,給人秀麗,滋潤,清新、舒暢的感覺。

  董其昌說: “讀萬卷書,行萬裡路,胸中脫去塵俗,自然丘壑內營,’讀書與行路,對於王惠存幾乎成了一個自覺的欲望。不讀書,便難以蒙養靈性,不思考,理便渾濁不清。王惠存明白:要在師承的平台上尋求突破,在實現突破中邁向創新,每個畫家都要窮一生的努力,在這個過程中,只有大自然才是最好的老師。因此,他每年都要尋找各種機會到各地走走,多感受著充滿人之情趣的那些石路、石橋,石板房,田野小溪、山前屋後的林木以及農家的炊煙,遠山的煙嵐,時時關注著這些古樸、純厚、真切而又平淡的景物,感悟大自然的一

  山一水,一草一木,一磚一瓦和山中人日出而作,日入而患的平凡生活。他筆下無言的山水,也就有了靈動的生命並滲和進他的情感。

  王惠存說: “藝術創作上要不斷追求新與美,要具有獨特性,從容不迫,心態平和,順其自然。”的確,藝術風貌的構建出於自然,在於畫家的學識與天資。古語雲: “君子所取者遠,必有所待。”王惠存立志於在中國畫這棵大樹的主幹上去發展的,所以他無意子很快發一枝。他在山水畫藝術上積學漸修,已築起了平實的底蘊,也使自己的山水畫藝術步入新的境界。(來源:廣東新聞網 林錦華) 


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