中評社北京1月30日電／據中國文化報報導，近日，在北京吉祥大戲院，舞劇《青衣》傾情上演。其主演、青年舞蹈演員王亞彬用現代舞與古典舞融合的形式，將一個戲曲演員從舞台到人生的跌宕起伏演繹得生動傳神。
6歲開始學習舞蹈，9歲進入北京舞蹈學院附中，在專業的學習中，舞蹈的種子種在了她的心裡，並隨著時間推移生根發芽。無論跳舞多苦多累，她從未想過放棄。
2009年，王亞彬成立“亞彬舞影工作室”、創立藝術品牌“亞彬和她的朋友們”，專注於對愛情、生死、信仰等人類共同主題的表達。雖然不斷推出新作，但是她卻始終沒有找尋到最能融匯自己經歷與優勢的舞劇角色。2015年，舞劇《青衣》闖入了她的視野，成為“亞彬和她的朋友們”創作的第七部作品。
“舞劇《青衣》是筱燕秋的夢，也是我的夢。”王亞彬在談到舞劇創作時說，將它呈現在舞台上，期望能夠引發人們對如何看待生命的思考，這樣的命題關乎人生本身，與具有國際性的舞蹈肢體語言相匹配。
作為一名“80後”舞者，無論是低頭凝視水袖時的顧影自憐，還是內心翻絞之時眼中流露的無限悲辛，王亞彬對筱燕秋的詮釋展現出了很高的駕馭能力。舞劇《青衣》中，兩根長達3.5米的水袖成為舞者肢體的延伸，極大地輔助了情感的宣洩。這背後的功力可想而知：舞者抖動水袖時的一絲細微的偏差，都可能影響到藝術表現的精度。
在王亞彬的作品中，水袖總是靈動而美的，是可以傳情達意的，被賦予諸多情愫。《扇舞丹青》把水袖、扇舞技藝和現代舞的表演方式相融匯。至舞劇《青衣》，她的水袖舞幾乎人袖合一。“最喜歡、記憶最深刻的課程就是水袖課，明亮的排練場裡學生身著白色水袖服裝漫步的情景，是我記憶中最美的畫面之一。”王亞彬說。水袖，是王亞彬對舞蹈理解的外化。
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