為什麼要強調“美術片”這個概念？這就像老外為什麼要在“Astronaut”這個單詞之外為中國的航天員生造出一個“Taikonaut”一樣，這說明了一種令人尊重的存在，一種區別於西方“卡通”和日本“動漫”之外的自我存在。然而可惜的是，就像我們的城市、建築、藝術，甚至郵票等等都失去民族特色，中國的“美術片”已經沒有了蹤跡：十來年前的《寶蓮燈》沒有那種感覺，前兩年再翻拍的《黑貓警長》也不是那種感覺，今年新上市的《魁拔》也不是……
“美術片”追溯的其實是一種明顯的中國風的東西，就像水墨丹青，就像那些富有中國民間特色的構造，還有那些具有自己特色的幽默、誇張和生動，當年我們怎麼被吸引，現在我們其實需要的是一個機會去重溫。這種重溫，未必需要把2D改成3D，未必需要更新多麼離奇的情節，這些都不是關鍵的，就像《丁丁歷險記》一樣，我們需要的只是觸碰童年歡樂的一個切入口。
給美術片一個機會，給民族性的東西一個機會，其實也是給那麼多同齡人一個機會，只要一首《漁童》插曲——“清水清水流流，金魚金魚游游”，所有觀眾都自然鑽進時間隧道，去自尋那份歡樂。 |
