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除了熊貓，還有誰能代表中國？

http://www.CRNTT.com   2010-10-18 11:55:15

中國面孔+好萊塢科幻=“文化不正確” 　　對於正而言，除了孔子還有別的選擇。 　　於正是世博會中國館動態版《清明上河圖》的總策劃人，他的“水晶石”團隊曾經參與過北京奧運會開幕式“發光”卷軸的設計。動態版《清明上河圖》是在128米長的液晶折幕上“複原”北宋張擇端的原作，並讓原作“動”了起來，還出現了夜市。“北宋的城市生活，是中國古代形象非常漂亮的一筆。”於正告訴南方周末記者。 　　原作中靜態的“船過虹橋”，“水晶石”團隊讓它動了起來。船上的人在劃槳、翻桅杆，岸上的纖夫拉船，橋上的人指揮，往左一點，岸上的人有看熱鬧的，也有呐喊助威的，表現的是“大家為了一件事情，從互不相識到齊心協力”。 　　“小孩追豬”是新增上去的，講的是一個小孩的豬跑了，小孩去追，把攤販的東西給撞翻了；還有在集市上做生意，爭搶客人的場面，“都是老百姓市井生活的真實一面”。 　　動態版《清明上河圖》中有一篇叫“兼容並蓄”，講的是純陽殿左側擺著一個說書攤位，和尚、道士、小老百姓都聚在一起聽說書，不同宗教、不同文化背景的人都融洽地做著同一件事。“原來講市井生活，屋後確實有一口井，大家在一起打水，然後分水，人的和諧，就是理想的國家形象。”於正告訴南方周末記者。 　　有了設計師、代言人，“中國形象”用什麼方式表達？ 　　為國家形象“代言”時，鄭大聖選擇了水墨動畫。8分鐘的《和諧中國》，給了水墨動畫3分鐘，6個鏡頭。 　　上海世博局給出的信息表明，世博園裡幾乎每個國家館都有電影影像，從LED到特形銀幕、立體影像，還有三維的，各種視覺效果都有。 　　鄭大聖團隊後期也聯繫過三家世界頂尖的視覺效果公司，它們參與過好萊塢科幻大片的製作。這些公司在全球都有分支，但幾乎每個分支都很忙，因為參與了許多好萊塢大片的製作，工作量很大。要想拼3D，國內的工藝技術還支持不了，不是看完《2012》、《阿凡達》下個月就能複制。“技術支持達不到，強做也是山寨。” 　　再者，對中國城市形象、未來生活的美好想象，給的是一個美國電影的語言，就像是中國面孔長到美國好萊塢科幻大片的背景裡，“我套用‘政治不正確’，這就是‘文化不正確’。”鄭大聖說。 　　中國館一定要用中國式的語言——足夠中國，並且是中國惟一。 　　他們找到了手繪水墨動畫，那是中國獨有的技術，不出口，不合拍。由於成本比一般動畫片高六七倍，水墨動畫並不適應汹湧的商業大潮，票房上就是“死”，在水墨動畫片《山水情》之後，中國的水墨動畫技術休眠了25年，但核心技術是受國家保護的，就在上海美術電影制片廠。為了3分鐘的水墨動畫鏡頭，半個上海美術電影制片廠都出動了，一畫就是三個月。僅為了畫出最漂亮的一筆，畫家就畫了七十多次，胳膊腫了一圈。 　　最後展現的未來中國城市形象，是一個水墨暈染下詩意的東方“桃花源”，可以“采菊東籬下”，在自家陽台上搭建一個迷你的有機農場，可以采摘無污染的黃瓜、西紅柿。 　　像北京奧運會開幕式一樣，世博會中國館最令人難忘的依舊是古代中國。動態版《清明上河圖》用現代的手段複活了一座超級大都市，千年前的城市也“讓生活更美好”。

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