1993年，我從杭州移居到廣州之後，陸續結交了廣東各地一些老中青書家，共同切磋書藝。廣州充滿濃郁商品化氣息的現代都市，對傳統書藝仍孜孜不倦地求索進取的年輕人已屬鳳毛麟角，觀藝林君書作和書論，在爲數不多的廣州優秀中青年書家之中，更是鶴立一方了。

　　劉藝林學書始於70年代之初，受教於廣東書壇名宿秦咢生、李曲齋以及廣州書法名家董百振等諸師，初以二王法帖入手，臨摹唐代李北海、顔真卿、孫過庭，行草書以及歐、褚楷書，再下涉宋元明清行草諸家，上朔隋朝龍藏寺碑，北魏張猛龍碑，於“二石”、“二爨”、“鐵山摩崖”、“泰山金剛經”等漢魏六朝碑刻，用功甚勤。藝林學書走的是碑帖互融之道，善用帖學法度及其用筆去消化理解碑刻的用筆，綫型和氣象，進而塑造碑帖互融的書法風格。

　　1997年臨近歲晚，餘應邀觀看了“劉藝林臨書三十碑帖書法展”，其臨書範圍之廣，氣魄之大，爲近年羊城書壇少見。其臨作從唐晋法帖、大小草、漢魏殘紙、摩崖石刻以及近代於右任、王遽常、黄賓虹等法書無一不涉獵，林林總總，出碑入帖，臨書風格既豐富又形神不離。所謂“外師造化，中得心源”，有同道説：以劉藝林天賦與功力，碑帖在手，臨什麽像什麽。此譽不爲過。

　　臨摹歷代名碑法帖是書家入帖和出帖的必由之路，積累臨摹是爲了啓迪創作，開拓創作的寬度、深度和廣度。吸納百家古法才有個人技法創新的可能。有人講：藝林書法尚未定形。所謂定形(自我風格的確立和終結)，對於年輕書家來説並非好事，過早定形會令作者創作感覺遲鈍和古法的貧乏而導致形、綫、用筆、風格的不成熟，甚至埋没了書法創新的潜能。近代書壇巨匠沙孟海年近七旬仍追求變法和創新，可知藝術從無止境。藝林虚心好學，在書法臨摹上用功甚勤，其行草書用筆瀟灑流暢，“古味”漸濃，創作可塑性較强。

　　劉藝林榜書亦寫得雄渾大氣，觀其近年出版的《藝林榜書選輯》其榜書渾厚沉雄，墨象氲氤，用筆中、側鋒交替，提按有度，筆勢流宕多姿。如“海”字榜書，造型氣勢磅礴，起筆以波濤翻滚，掀起千層浪，收筆又似巨浪拍岸，奪人心魂。藝林於榜書集自跋曰：“創作榜書，需心、力、氣、法之和諧而一氣呵成，非短日之功，非力大可作。”察其榜書揮運，漸現大家手筆。

　　劉藝林有今天的書法造詣，我想除了臨池無間之外，注重書法理論研究更是他進步較快的原動力。近年陸續讀了他的多篇書法論文，觀點鮮明，立論準確，文筆似“匕”，尤其批評書壇弊端的文章更是一針見血，如其論文有一段發人深思：“推祟和倡導嶺南文人書法的根本目的，在於繼承和發揚自明、清以來傳統的嶺南文人書法遺風，否定當代近似‘館閣體’、‘美術化’的拘法書風和躁動浮靡的趨時俗風以及重名利、疏學養、輕同道、閉門造車的不正書風，以豐厚的傳統文化和藝術積累作爲根基，將古典的美和内在的精神融入當代人的審美情趣之中，令書壇逐步形成正大精深的主流書派，開創嶺南書法新氣象。”

　　“珠江後浪推前浪”，我衷心祝願藝林及羊城書壇新秀百尺竿頭，更進一步。

　　（作者：周國城）