對於一個從事藝術創作的人來説，最大的夢想莫過於自主創新，形成自己獨具特色的藝術語言。由於“大一統”的思維定勢和上千年積累而成的完美傳統，中國畫的創新殊非易事，多少人皓首窮經也未形成自家面目，白石老人若非七十而變法恐怕也成不了畫界泰鬥，可見其難！筆者苦思數年，多方探索而未果，方才明白，敢情所謂個人風格並非某一日從天上掉下來的玩藝兒。没有，也不可能有一個現成的模式，别人的東西再好，也是“奶媽抱孩子，人家的”。古訓“外師造化，中法心源”。除了師法自然外，恐怕更重要的是忠實於自己，從個人的經歷、對生活的感悟以及個人知識結構的積累……等方面去挖掘、思索。“世上没有兩粒相同的沙子”每個人都有其獨特的一面，佛家禪語；“路就在自己的脚下”，或許把目光收回來倒能獲得大徹大悟。約翰、凱奇在鋼琴旁邊，呆坐半響，未動一指，也稱之爲一場演奏，更有人在畫展上展出一塊白布。雖然暗合：“大象無形”的高論，但也反映出現代藝術可以説是玩盡了新花樣。靠表面的噱頭和花招，同講究筆筆都有出處的循規蹈矩一樣，都會落入他人窠穴。健儀作爲一個年輕的女孩，入道不久即開始尋找自己的藝術語言（其實這是一個順其自然的過程，可能並非有意爲之）並卓有成效，着實讓筆者暗暗稱奇，深感“後生可畏”。其代表作，姑妄稱之“猫咪系列”，第一幅是畫於工作之初，構圖已脱離傳統的成法，頗具現代搆成的時空倒錯的意味，一只猫咪抬着一只前爪，仰臉望着幾只遊動的大魚，困惑不已，不知從何下手，正表現出作者才離開校門，初涉社會時的種種惶惑，近期畫的“静觀”則更耐人尋味，顯出作者日趨成熟的心路歷程，一只猫咪面對虚張聲勢、張牙舞爪的小螳螂不爲所動，只是静静地卧在那裏，作壁上觀，看似很單純和平淡的畫面，其實充滿了辛辣的反諷，折射出某種社會現狀，表現了作者超脱的人生取向，——當然這種超脱是否都可取另當别論。很顯然健儀已找出借物喻人，擬人化的藝術語言，較之那些僅具觀賞性質，畫工精細，却缺乏新意的内涵的工筆畫，已不可同日而語，前者是藝術，後者是技術，一字之差，上天入地。前人論畫：與其使人驚，不如使人喜，與其使人喜，不如使人思（大意）。在浮躁甚囂塵上，快餐文化大行其道的當世，令人驚和喜的作品多矣，發人深省，值得慢慢品味的畫作則如透網之鱗，筆者以爲，健儀作品的價值正在這裏。她不是個多産的畫家，但件件都是有感而發的精心之作，她自叙没有感受是不動筆的，這種藝術的嚴謹和自律，假以時日必成氣候，當然這種從容是以不必考慮賣畫以解燃眉之急爲前提。（據説其父爲了鼓勵她創作，定價收購她的作品，却不無遺憾地説她的畫太少了）。

　　話説回來，身爲中學教師，健儀的主業還是教學工作，創作倒還在其次，在這方面她同樣出色，卓而不群，在强手如林的PK中，她連續兩年蟬聯順德中學美術教師基本功比賽冠軍，實力不凡，並在日常教學中表現出高度的敬業精神，中學美術高考輔導是十分纍人的活兒—如果不走巧借他人之力的捷徑。年復一年，她和筆者通力合作，千方百計抓高考輔導，稱得上是嘔心瀝血，幾乎没有休過一個完整的寒暑假，包括國人十分看重的春節，大都在外地考場上度過。天道酬勤、汗水甚至是泪水换來的是前幾年，羅中美術高考成績逐年大幅提高，在順德區名列前茅，學生們對她充滿了愛戴之情，稱之爲“我們最可愛的美麗MISS。”經常回來看她，有的畢業生至今每逢她的生日，不忘寄上一張賀卡，老師作到這份上也算可以了。其實由於其爲人十分低調和善解人意，絶無半點一些年輕人身上常見的淺薄和張狂，不僅學生，幾乎所有的同事或同行對她都頗具好感，筆者甚至覺得從審美角度看，與她共事多年真有些奢侈。這是讓人感到濁世中還有美好一面的陽光女孩，彌足珍貴！命運之神待她不薄，也算是老天有眼。

　　問渠那得清如許，爲有源頭活水來，健儀的卓越並非偶然，在現實中我們見了太多這樣的例子；由於缺乏必要的家庭教養和文化修養，一些人盡管自視甚高或名氣很大，其實粗俗不堪或連起碼做人的道理都有不懂，遑論藝術！充其量不過是能抹二筆的畫匠而已。健儀成長於一個頗有文化底藴的家庭，其父張永流先生對中醫藥理論有很深的研究和素養，憑内功使一家百年老店起死回生，對陶藝和書畫的收藏亦情有獨鐘，其母更是寫得一手好字，楷、草、隸、篆、皆能上手，二位待人接物，温文爾雅，大有儒商氣象。健儀在這樣的家庭裏，鎮日耳濡目染，恐怕想不成材都難，她也很喜歡看書、買畫册，一度常讓筆者推薦書給她看，有了什麽讀書心得，筆者也很喜歡和她交流一番，她的藝術品味和直覺，往往大大超出其知識的局限，給筆者以有益啓發。筆者有時在想：健儀作爲個案，也足以證明嶺南文化的生命力，對嶺南文化大有深入研究的價值和必要，此是題外話，打住。

　　   2006年8月大暑